风格: 流行, 爵士, 世界 封面: 阿喵 这期节目选择了19-22年从地中海东岸（土耳其，黎巴嫩）到北非（马里，苏丹）的一部分当代流行音乐，这些音乐不（仅）是某些朋友开玩笑的“孜然味”，而是代表了这一地区音乐人更加开放，前卫，创新和融合的尝试。东方与西方，现代与传统，殖民与后殖民，少数族群的权利和身份认知，在这些艺术家面前不是抽象的概念，而是具体生活中并存的众多真实困境，独特的现实状况激发了他们的创造热情和艺术突破的灵感，也赋予他们一种早已被遗忘的人道主义精神和现实视角，从而也让部分音乐家招致保守派的憎恶和迫害。 黎巴嫩音乐人Bachar Mar-Khalifé以其开放视野融合爵士电子，成为当代阿拉伯音乐的一股变革力量，其父Marcel Khaliféye是获得联合国教科文组织"和平艺术家"称号的黎巴嫩/巴勒斯坦乌德琴演奏家。Bachar这张EP“Ghost songs”收录Yes Siretsi等三首新歌以及Jnoun !等旧作的新版本。 土耳其音乐人Gaye Su Akyol融合传统民谣和当代迷幻音乐，她的第四张个人专辑“Anadolu Ejderi”以安纳托尼亚的龙为主题，从神话和超现实主义视角探讨性别身份文化遗产等主题：“这张专辑对我来说是一次超越已知极限、追求全新声音的冒险。。。最自由、最原创的作品。它变成了一种化学反应，扩大了音乐流派界限：土耳其的流行音乐，古典音乐和迷幻摇滚，并将它们与全新流派结合在一起；除了黑暗节拍、迷幻摇滚、后朋克、爵士乐、冲浪音乐和迪斯科之外，还可以追溯到嘻哈和工业音乐、90 年代、中东音乐和Grunge的痕迹。“ 另一个土耳其乐队Ipek Yolu，乐队名意思为丝绸之路，表明其作品的文化交流融合理念，意图对安纳托尼亚的民间音乐传统做出现代化的阐释，首张专辑“Tropical Anatolia”在热带音乐（拉丁，非洲）的节奏中重新展现土耳其音乐最具激情与活力的那部分传统。 Tinariwen在世界音乐爱好者中大概属于耳熟能详那一类，作为图阿雷格人（柏柏尔人的一支）音乐的代表，定义了沙漠蓝调或者沙漠摇滚（盗版传入的西方摇滚如Jimi Hendrix和本土音乐的结合）。Kel Tinariwen录制于1991年，但未正式发表，只以磁带流传于图阿雷格人社区，在30年后得以正式发行。作为殖民主义带来的后果之一，图阿雷格人没有自己的国家，分布在马里，利比亚，阿尔及利亚等北非国家，持续卷入战争饥荒和动荡之中，音乐成为他们最重要的文化和精神载体，“我认为磁带作为一种交流工具发挥着至关重要的作用。。。它有助于提高人们的认识，唤醒那些认为一切已经失去的人们的良知。。。在我们的环境中，唯一能让我们质疑自己的就是音乐。因为我们听很多音乐，我们热爱音乐热爱诗歌。我们不读书，关于我们自己和外部世界，我们唯一的阅读材料就是音乐。” 苏丹音乐人Ebo Krdum出生于达尔富尔，早年受社会主义和泛非主义的影响，在达尔富尔人道主义危机时期与世卫组织和联合国合作成为一名社会工作者和人道主义者，音乐灵感来自Amadou & Mariam等非洲音乐家以及Tracy Chapman, Peter Tosh等，也来自苏菲派的祈祷。Ebo 的音乐理念是：永远站在穷人一边，不断提高人们对需要解决的问题的认知，永远不要低估文字和音乐在创造变革方面的力量，永远支持受压迫、弱势和边缘化的人民和群体，永远选择非暴力作为冲突和问题的解决方案。 00:00 01.Bachar Mar-Khalifé - Yes Siretsi (Ghost Songs) 04:06 02.Bachar Mar-Khalifé - Jnoun ! (Ghost Songs) 12:03 03.Gaye Su Akyol - Biz Ne Zaman Düşman Olduk (Anadolu Ejderi) 16:04 04.Ipek Yolu - Atım Arap (Tropical Anatolia) 20:05 05.Ipek Yolu - Mustang (Tropical Anatolia) 23:44 06.Tinariwen - À L’histoire (Kel Tinariwen) 28:42 07.Tinariwen - Arghane Manine (Kel Tinariwen) 33:40 08.Ebo Krdum - Afo Kornanga (Revolt For Change) 38:14 09.Gordon Grdina's Haram - Lamma Bada Yatathanna (When She Begins To Sway)