此张专辑为美国钢琴家欧延加入华纳古典的第一张专辑，欧延就读茱莉亚音乐学院与哥伦比亚大学，16岁首次登台与指挥家沙隆年及洛杉矶爱乐共同演出。首张专辑特别挑选法国作曲家拉威尔、圣桑与美国作曲家盖希文的作品，也是他对于美法两地长期居住的亲身体验的呈现。他说：「拉威尔和盖希文对于我来说，就像是牛角麵包与贝果一样！」 美国《洛杉矶时报》曾经形容钢琴家欧延有「毋需怀疑的天赋以及如不费吹灰之力的绝佳技巧」，而他的演出「似乎没有演出味道不纯正这回事」。大西洋另一头的法国《世界报》则说「欧延流畅的演奏中有十分出色技巧，以及恰如其份而且客观的诠释。不过最重要的是，优雅与个人魅力让他得以沟通无碍」。 美国钢琴家欧延身上流著德国与荷兰的血统，毕业于茱丽亚音乐学院，目前居住在洛杉矶与巴黎。为什么把拉威尔、圣桑与盖希文的作品放在一张专辑裡？欧延解释，当圣桑在1921年逝世时，盖希文的事业正处于颠峰时期，拉威尔则把前辈充满高雅气质与多样化色彩的五首钢琴协奏曲精神，以自己的语言转化成G大调钢琴协奏曲。虽然现今爱乐者都把焦点放在作品裡融合了法式细腻与爵士风格，但是让欧延印象更深刻的是，出身传统古典音乐训练的拉威尔并不是在「模仿」美国爵士乐，而是以自己的语言，娴熟「运用」爵士的节奏、和声风格。 最后安排的马斯奈歌剧《泰伊丝》冥想曲背后也有一段美法文化交流的故事：歌剧于1894年在法国首演，担任主角的女高音桑德森来自加州沙加缅度，事业却在法国达到顶峰。